——小议故事片《伴我远行》

□王广宜

《伴我远行》像一泓静静流淌的清江水，如一缕轻轻拂过的三峡风，似一阙百折不回的奋进曲，把残疾女孩儿林冰清艰难创业、自强自立、追求美好生活的故事徐徐展现在观众面前。

《伴我远行》是一部真正意义上的宜昌本土电影。人物原型李玉洁、编剧、导演等主创均为宜昌人，所有外景地全部在宜昌实景拍摄，一山一水，一草一木，一江一景，熟悉而又亲切。纵观全片，我感觉有如下几个特点：

鲜明浓郁的地方特色。阳光下的清江水、晨曦中的柑橘园、夜色里的环球港、奔涌翻腾的泄洪闸、三峡工程博物馆……这些宜昌人熟悉的地方，一下子把观众带进了剧中人物的特定环境里。特别是对人物原型、全国自强模范、宜都残疾女孩儿李玉洁自强自立事迹的改编与升华，既突出了本土故事的原创性，也显示了编导驾驭生活素材的艺术功力。

张弛有度的叙事结构。“这个病，就是不死的癌症。”影片的第一个镜头，就把女主人公面临的严酷现实一下子推到了观众面前，接着是女儿阳台上拄着双拐准备跳楼的背影，母亲从茶几上悄悄收起的剪刀，情节的紧张感和矛盾的尖锐性使得观众屏住了呼吸，心潮随着片中人物的命运而上下起伏。而男主角盛子安的出现，又给林冰清枯寂的心田荡起了一丝情感的涟漪，使观众对他俩相知相扶的爱情充满了期待。剧情也就在这一张一合的发展中徐徐展开。

简洁巧妙的人物关系。由于女主人公林冰清双腿残疾，行动不便，如果镜头老是集中在只能坐卧的林冰清身上，则难免呆板沉闷。因此，影片巧妙的设置了两个配角，一个是妹妹小洁，是父母准备百年后让其照顾残疾姐姐的，既暗示了姐姐病情的严重，也折射出父母的艰辛善良；另一个是闺蜜琪琪，这条辅助线与林冰清励志爱情主线形成强烈对比，嫁给富豪的琪琪在林冰清自强自立精神的感召下，从失败的婚姻阴影中勇敢的走出来，重塑了一个现代青年自我救赎和重新奋飞的崭新形象，从而也避免了类似题材影片“工具人”的窠臼。

意味深长的镜头语言。94分钟的影片，以阳光明亮的影调为主，有不少寓意深长的镜头设计，例如母亲悄悄收起的剪刀，老式的“三五牌”座钟，父母手中几乎全是皱皱巴巴一元纸币的钱包……都显示出导演深谙“以少少许胜多多许”电影语言精髓的专业素质。我注意到影片有不少人物脸部特写和近景景别，这既考验女主角的表演功夫，也让观众明显的感受到剧中人物微妙的心灵颤动和情感变化。还有许多长焦和变焦镜头的使用，前、后景和虚、实景转换极快，使影片镜头灵动而流畅。特别是片尾林冰清走下轮椅，和盛子安在逆光下牵手走向远方，既象征着男女主人公的灵魂远行和精神相伴，也暗合了《伴我远行》的片名，更使得整个画面充满了美感和诗意。

电影音乐被称为电影的“第二台词”。本片一开始，人未入画，悠扬婉转、如泣如诉的主旋律便缓缓响起，迅速把观众带进揪心的剧情之中，可谓“未见其人，先闻其音”。以后每当剧情、场景突变或人物情感、心理变化时，音乐都会恰到好处的响起，而且不断的变换配器，如弦乐（提琴）、管乐（小号）、弹拨乐（吉他）等，节奏也或徐或急，音高或强或弱，非常准确的起到了推动剧情、烘托气氛、塑造人物、表达情感的作用。

当然，电影是遗憾的艺术，《伴我远行》也并非十全十美，也还留有一些遗珠之憾，如人物称谓的地域性等。但这丝毫不影响该片作为一部青春励志、赏心悦目、接地气、有骨气、扬正气的好电影！